什么能撫慰文明紊亂中的人類靈魂？
唯古典文明、經(jīng)典文化，在經(jīng)典視野觀照下，現(xiàn)當代西方文化中自由開放主義、解放主義的反叛精神——搖滾樂、足球、電影、精美暴露性感的服飾、一切符號的嬉戲……
因執(zhí)教中國大學，每天必須與教育部屬下的大學管理當局，進行曠日持久的斗爭，常令我神思疲憊、煩躁莫名。此時此刻，唯一的心靈安慰，就是維也納古典樂派三圣——海頓、莫扎特、貝多芬的偉大作品，使我頻遭大學當局折磨而漸次冷如荒漠的心，重獲蘇生。
1，沉浸在靜謐、自我與神圣之中
欣賞古典音樂不需要特別的資質與知識，只要你能讓自己沉浸在靜謐之中，讓自己生活在回憶和想象中，讓心靈的耳朵張開，讓世俗的耳朵暫時關閉，則天地自然之美、人文神圣之光輝，就會進入你的感官與心靈之中。
西方古典音樂大致包括巴洛克音樂、維也納古典樂派、浪漫樂派、現(xiàn)代樂派等幾個發(fā)展階段。意大利作曲家科雷里（1653-1713）和維瓦爾第（約1678-1741）是早期巴洛克音樂的代表，后者留下作品770多部，以《和諧與創(chuàng)意的試驗》（12首小提琴協(xié)奏曲）中的前四首《四季》最為膾炙人口。晚期巴洛克音樂的代表作家是巴赫（1685-1750）和亨德爾（1685-1759），兩人的作品被認為是西方古典音樂發(fā)展史上的重要里程碑。
被尊為“交響樂之父”的海頓（1732-1809）作品標志著西方古典音樂黃金時代的來臨。海頓出身修車匠家庭，8歲入維也納圣斯蒂芬大教堂唱詩班，18歲被除名，露宿街頭一段時間，后經(jīng)人介紹任一貴族家庭樂隊指揮，經(jīng)10年艱苦打拼，終于揚名國際樂壇。其忘年交、天才音樂家莫扎特（1756-1791）卻無此幸運：1781年25歲的莫扎特與大主教決裂，只身在維也納以自由藝術家的身份謀生，盡管創(chuàng)作出人類音樂史上最優(yōu)美輝煌的作品，但卻窮愁潦倒10年、最終尸骨竟被丟棄在亂墳坑中，無處追尋！
貝多芬（1770-1827）和舒伯特（1797-1828）的命運也形成了奇異的對照：秉性倔強的貝多芬傲然穿過貴族行列而歌德卻脫帽行禮，表明資本主義社會與藝術家的沖突不可調解，而貝多芬之所以避免了莫扎特的不幸命運，主要由于他成功地結交了一些具有高度藝術品味的貴族贊助人。舒伯特卻無此幸運：1816年春，舒伯特帶著《魔王》等歌曲拜訪歌德，卻被拒之門外，歌曲被原封退回！
當舒伯特不幸逝世兩年后，1830年春，81歲的歌德聽完《魔王》后說：“整首歌曲猶如一幅清晰可見的夜行圖?！弊裱Y本主義冷漠邏輯的近代文化也以此語宣告了自己的末日。
2，古典文明巔峰：樂圣海頓、莫扎特、貝多芬
長久扶持我、支撐我、不令我倒下的精神支撐物，是維也納古典音樂三圣——海頓、莫扎特、貝多芬的音樂作品，三圣的極品，向我們揭示了一個詩意蔥蘢的不朽世界，現(xiàn)代人，由于自甘墮落，已經(jīng)把這個世界失落了！
譬如，莫扎特的小提琴協(xié)奏曲。
莫扎特的G大調第三小提琴協(xié)奏曲（K.216）：
1775年，年僅19歲的莫扎特，就已經(jīng)完成了五部小提琴協(xié)奏曲。其中，《第三小提琴協(xié)奏曲》，完成于同年9月12日，表明作者的藝術風格有了新的發(fā)展與成熟。
德國著名音樂評論家阿爾弗雷德·愛因斯坦曾給予高度評價：“這時，莫扎特的音樂語言變得深刻了。柔板（第二樂章）仿佛是憑著神力創(chuàng)造出來似的?！?
第一樂章是快板，旋律流暢，感情樸實明朗，富有朝氣。第二樂章是柔板。第一主題似乎在回憶憂傷的往事，第二主題則讓人燃起希望之火，音樂接近結尾時，又回到了悲哀之中。當時，作者正在薩爾茨堡大主教那里任宮廷樂手，這種實際上等于仆人的地位，使他越來越無法忍受。
作品的這一樂章，正是作者痛苦心情的自我寫照。第三樂章是帶有法國色彩的回旋曲。旋律活潑歡快，作者運用了法國民歌《??！圣誕樹》。當樂隊回到回旋曲主題時，樂曲進入尾聲。由木管吹奏的最后樂句，象漫山飄落的紅葉，突然消失在迷霧之中，引人遐思，耐人尋味。（可供欣賞、收藏的光碟，是著名小提琴家沃爾夫岡·施耐德漢擔任獨奏并指揮柏林愛樂樂團協(xié)奏的，德國漢堡1968年錄音。）
3，圣泉重吐：品鑒那純正清澈的古典風味
著名小提琴家亨里克·謝林與著名鋼琴家英格麗·海布勒合作演繹的莫扎特、貝多芬的偉大作品，這些作品，經(jīng)由兩位藝術大師的詮釋，猶如圣泉重吐清澈！
亨里克·謝林（HenrykSzeryng，1918年9月22日－1988年3月8日），當代世界著名小提琴家，墨西哥籍波蘭人。五歲學鋼琴，后迷上了小提琴。他幼年的演奏給著名小提琴家勃·胡貝爾曼留下難忘的印象，遵其提議，被送往柏林隨名師學琴。1933年在柏林首次公演，后又去華沙等地演出。在巴黎，隨布朗熱學習音樂理論和作曲。
1948年起在墨西哥音樂學院任教。此后去歐洲和美國巡回演出。他知識淵博，懂七國語言，演奏風格高雅、安詳，充滿美感，被譽為真正擁有“古典的心靈”。聆聽其作品，真猶如置身華麗天堂！
英格麗·海布勒（IngridHaebler 1929-），奧地利女鋼琴家，父母為波蘭人，11歲在薩爾茨堡公開演奏，在薩爾茨堡莫扎特音樂學院學習，后進維也納音樂學院、日內(nèi)瓦音樂學院、巴黎音樂學院深造。1952年參加日內(nèi)瓦國際鋼琴比賽獲二等獎，1954年參加慕尼黑和日內(nèi)瓦鋼琴比賽，均獲一等獎。
海布勒的演奏追求一種清新、單純的效果，追求音色的微妙層次區(qū)分與音階性經(jīng)過句中顆粒型音色的效果。
海布勒好像天生是為演奏莫扎特而出生的，她從小在莫扎特的音樂氛圍中長大，她演奏的莫扎特，無論是協(xié)奏曲、奏鳴曲還是鋼琴小品，都被認為是最有味道與神韻的莫扎特作品。
從60年代中后期，在她和科林·戴維斯爵士和倫敦交響樂團合作的鋼琴協(xié)奏曲中，不難發(fā)現(xiàn)海布勒對于莫扎特作品的獨一無二的詮釋——對她來說，熱情洋溢的詮釋不是恒久之道，除非作曲家在樂譜上有明確實際的指示。海布勒從不讓自己去“逼迫”或去“侵害”作品本身的一絲一毫。她深知自己的“木偶”非常優(yōu)雅與脆弱。她也知道所有音樂的生命，都懸掛在手上的這條“絲線”上，過份的曲解與夸張，只會讓音樂受到束縛，會與莫扎特的“天籟本質”相抵觸。
因此，這些鋼琴協(xié)奏曲的演繹中，任何戲劇性、激烈或深沉的效果，似乎都來自作品本身的需求，都像是經(jīng)過海布勒小心謹慎的評估、處理后呈現(xiàn)出來的；優(yōu)美的外表背后，是精微、細膩、謹慎。很顯然，海布勒非常信任聽眾，知道他們會發(fā)現(xiàn)音樂里人性的力量與人性的弱點。難怪，英格麗·海布勒彈奏的莫扎特，永遠被認為是最純正、最透徹、最精妙的詮釋之一。
4，儒家仁愛與近代力量的結合，生出神圣的優(yōu)雅
近日一位大學密友問：“歐洲近代的開始是文藝復興，中國的文藝復興在哪里？”予大為興奮：“大哉問！中國的文藝復興，始終被政治動蕩、蠻夷入侵和中國知識界的‘去中國化’、‘自我蠻夷化’一再耽誤至今！”文藝復興的精髓，一是向公元前500年的中國和希臘“軸心時代”的智慧復歸；一是在世俗人文理性主義的基礎上，重建人的精神信仰——轉化宗教精神為道德人文精神，儒家的天人合一、基督教的超越精神（史稱基督教人文主義），鼓舞人類為神、圣、美、善的文明事業(yè)而奮斗不息！
2015年春，?？讵毦?，寫作之余，反復欣賞貝多芬第九交響曲和《合唱幻想曲》，驀然明白，啟蒙思想誤導下的“音樂史”，故意遮蔽了貝多芬音樂中對“至高無上的美妙天國”的巨大渴望與輝煌謳歌，遂決計在2015年春季大學課程中，展示這一發(fā)現(xiàn)：
譬如演出貝多芬《合唱幻想曲》的這張著名音樂影碟《坦格伍德音樂節(jié)75周年音樂會》。
坦格伍德音樂節(jié)，是美國堪與歐洲最著名的音樂節(jié)——薩爾茨堡（莫扎特故鄉(xiāng)）音樂節(jié)相比美的著名音樂盛典，2012年音樂會，更因是慶祝創(chuàng)立75周年演出而盛況空前，古典與流行樂明星云集。
其中值得玩味的音樂有：1，科普蘭《為普通人所作鼓樂》，大氣磅礴，猶如早期美國文明一般清明廣大（最妙品為德沃夏克《自新大陸交響曲》）；2，伯恩施坦作曲的《城鎮(zhèn)上》三首爵士風格的舞曲；3，詹姆斯·泰勒演唱的世界名曲《老人河》……
偉大的流行音樂歌手泰勒，以蒼涼的聲音，眼含熱淚地訴說了生之痛苦、死之掙扎、難以割舍的愛：
Old man river,
Dat old man river!
He must know something,
But do say nothing.
He just keeps rolling,
He keeps on rolling along.
在全場觀眾聽得如醉如癡、情緒沸騰之后，古典樂圣約瑟夫·海頓的《鋼琴協(xié)奏曲》第二樂章《柔板》，猶如一陣神圣的靈雨灑落，安撫痛苦眾生，海頓猶如慈愛的老翁，讓人拭目觀看：上帝神明創(chuàng)造出一個清新美麗、萬象更新、本樣自足的世界：鮮花靜謐無聲地綻放，俊男美女悄悄成長，你還焦慮什么呢？
著名鋼琴大師伊曼紐爾·愛克斯，率領他的學生、坦格伍德音樂中心管弦樂團的青年學子們，把海頓第三樂章《快板》精心描繪為流珠瀉玉一般的青春激流！
我在?？讵毦游迨鞎r，無電視、無網(wǎng)絡，每每欣賞此碟，我馬上深深思念我的仁愛學社諸生：“你們也要像坦格伍德音樂中心的青年學生一樣，圣潔無辜、一絲不茍、全身心投入善與美的事業(yè)！”
維也納古典樂派三大圣賢，讓人從神明的廣大境界鳥瞰人生：盡管黑暗重重，霧霾深深，蒙昧了良知與道德理性的溺水者還在掙扎，但奧秘的光明，正在點滴萌芽出來，匯聚于青春的生命之中……
全場音樂會的高潮，是貝多芬《合唱幻想曲》。
幻想曲（還有即興曲），原本是即興創(chuàng)作的樂曲，就是不預先把譜子寫出來，而是在樂器上一面創(chuàng)作一面演奏。在十九世紀以后，即興創(chuàng)作已不流行，幻想曲與即興曲，都是把譜子先寫出來再演奏，但在風格調式上還帶有一些即興創(chuàng)作的特點，可根據(jù)作曲家的詩意想象，自由發(fā)揮、不拘一格。
維也納古典樂派，被公推為“高貴的單純，靜穆的偉大”，具有無與倫比的靜謐之美，而在貝多芬這里，被發(fā)揮成“戰(zhàn)勝一切痛苦與掙扎的英雄主義激情”，成為鼓舞全人類的偉大圣詩。面對啟蒙思維與工業(yè)理性的步步緊逼，人類懦弱本性日益暴露，貝多芬自稱是“向可憐的人類吹噓英雄的大業(yè)”！
《合唱幻想曲》首演于1808年12月22日維也納劇院?？梢韵胂竽艹鱿斖硭囆g盛事的維也納樂迷是多么幸福：該場音樂會上的節(jié)目異常多，其中有貝多芬《第五交響曲》和《第六交響曲》的首演、由貝多芬親自擔任獨奏的《第四鋼琴協(xié)奏曲》、《C大調彌撒》中的三首樂曲以及詠嘆調、貝多芬以即興鋼琴演奏開始的《合唱幻想曲》這部偉大杰作，給日后更著名的《第九交響曲》作了絕妙鋪墊，作品中的最后部分“合唱”，如壯麗贊美詩，表達普世大一統(tǒng)的神圣歡樂。
篤信宗教的貝多芬一直想為《愛的報答》配樂，他利用自己十三年前根據(jù)G.A.博格的這段詩譜寫的旋律，經(jīng)過修改后，配上了克里斯托福?卡夫納的詩。這是一首曲式結構特別的幻想曲。鋼琴獨奏從26小節(jié)、帶有華彩樂段意味的引子開始，這段引子在貝多芬自己演奏時(1808年12月22日)，博得了極大喝彩。在約16分鐘的長長的所謂“終曲”中，插入男女高音、中音、低音混聲合唱與樂隊大合唱，這種形式獨一無二，展現(xiàn)了天人之際的壯麗交流，燦爛無比。
《合唱幻想曲》是“文藝復興精神”的典范之作。這部作品題贈給巴伐利亞國王約瑟夫·馬克西米連一世，受贈者就是本文開始部分提到的、聽利奧波德·馮·蘭克講《歷史上的各個時代》的年輕國王之父。巴伐利亞王國以及歐洲當時各君主國都是高貴藝術的贊助者，可惜被1848年的混亂革命推翻不少，“啟蒙幽靈”開始四處游蕩、制造破壞，把粗鄙的啟蒙思維與工業(yè)文明推向全世界，毀滅了全球各地的優(yōu)雅-高尚文明。1808年的維也納、歐洲、全世界都是幸福的，粗暴的啟蒙主義思維的無形鐵蹄，還沒有從法國踐踏向全世界！
天道（自然、神）渴望愛撫眾生，以汲取生命的活力；眾生渴望著天命的君臨，以振拔迷惑。超越性的真理與世俗性的生存之間的交織、共進，但丁、蒙田、維科、赫爾德、荷爾德林、惠特曼、泰戈爾、文藝復興三杰、維也納三杰的作品予以典范表達，天人須臾不可分離、割裂。盧梭、康德、胡適鑄成大錯！
《合唱幻想曲》主題取自貝多芬 1795年所作歌曲《愛的回答》。全曲分3段：1.慢板，鋼琴獨奏的序曲為即興曲風格，孕育幻想，又在沉思。2.快板，雖標記為“終曲”，其實為主部，其中鋼琴呈示主題，并由鋼琴與各種樂器編制展開8段變奏，在鋼琴呈示主題前與最后的第8變奏，都為進行曲風格。3.從容的快板，鋼琴奏出C大調主和弦的分解和弦后，開始女聲三重唱，男聲三重唱伴隨而起，經(jīng)過管弦樂鋪墊后，鋼琴、合唱與樂隊呼應，強有力地推向最高潮！
貝多芬全部主題：神愛、仁愛、現(xiàn)代力量之間的優(yōu)雅結合，賦予全球文明以偉大的歡樂、自由、新生！
《合唱幻想曲》與《歡樂頌》的歌詞漢譯，被受“啟蒙史觀”誤導的中文譯者“做了手腳”，刻意抽去了對上帝崇拜的內(nèi)容，予毅然為之改譯如下：
誘人的、美好的、可愛的聲音！
來自我們生命中的和諧，那讓花朵永遠綻放的
美感，和平與喜悅，如浪潮般涌動，
那粗野而不安的壓力，變形為高尚的情感！
當神秘之聲駕臨，語言傳遞著奉獻的真義，
神的奇跡必然成形。
夜晚與暴風雨，必轉化為光明！
靜默于外，至樂于內(nèi)，這是歡樂的標志，
詩藝的春陽，給予我們內(nèi)外兩重光明，
心心相印于雄偉華麗
重新噴灑美妙，在那天堂的高度，
當心靈躍升，心靈的合唱回響著永恒，
可愛的心靈啊，愉悅地接受美的贈與!
當愛與力量結合，神圣的優(yōu)雅，
就是對人的回報！
仁愛與神恩相交織的天人和諧之古典文明精神，從軸心時代一直流貫到文藝復興，更深入而隱蔽地流淌在反啟蒙的偉大哲學思想中，文明傳播學派可謂傳承人，它呼喚愛與力量的結合，即古典精神（仁愛、神恩之超越了實用主義的偉大精神）與現(xiàn)代文明的工商科技巨大力量的有機結合，這一結合產(chǎn)生出“神圣的優(yōu)雅”，足以振拔當代世界的鄙俗碎片，賦予全球文明以新的無限生機、自由、繁榮與美。
眺望蔚藍的南中國海，我驀然明白：我的使命是，記錄這一切、揭示這一切，假如還有未來的話……
人類的本性，亙古如初，無從改進。
善善惡惡，賢愚不肖，永恒并存，無從拯救。
全球文明，正處在最后一個轉折點上：要么新生，要么毀滅。湯因比在《人類與大地母親》中認為，人類的覺醒，當在更大災難臨頭之際。雪萊《西風頌》曰：“你是這冉冉不盡的殘年挽歌！”而孔子的《春秋》在詳細記載了晚周中國史240多年之后，恰逢魯哀公西狩獲得麒麟，孔子見祥瑞出而大道仍晦暗無光，慨然為此封筆，不再記錄歷史，圣人以為“此下已無須記憶”；孰知孔子去世后的300多年，漢高祖、惠、文、景、武諸偉大帝王，會同董仲舒、孔安國、司馬遷等等，復興孔子之道于中華大地！孔子復起，亦當驚嘆不止……?？诩偃蘸┑墓妍惾粘觯佌谷f道金光在蔚藍的海面，天命之風啟迪我——這浩渺不盡的生命圖景，這奧秘莫測的萬物秩序與歸宿……
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